Il Pugno della Resilienza
Il video ufficiale di Balorda Nostalgia di Olly è finalmente uscito! La canzone, vincitrice del Festival di Sanremo 2025, sta già facendo parlare di sé.
Olly, nome d’arte di Federico Olivieri, è senza dubbio uno degli artisti più promettenti del panorama musicale italiano. Dopo aver conquistato il pubblico con il successo di Polvere, il giovane cantante genovese torna sul palco di Sanremo con un brano che sa toccare le corde più profonde dell’animo umano, evocando un’intensa nostalgia.
Il suo tour del 2024 è stato tutto sold out, e l’hype attorno alla sua figura continua a crescere, tanto da spingere i fan a intonare le sue canzoni sotto gli hotel in cui soggiorna. Con un background che unisce passione per la musica e una formazione accademica, Olly si è distinto fin da giovanissimo, e ora si prepara a lasciare un segno indelebile con Balorda Nostalgia, una ballad che racconta la dolorosa consapevolezza di ricordi che non potranno mai tornare.
In questo nuovo capitolo della sua carriera, Olly esplora temi universali legati alla memoria e al desiderio di rivivere il passato, ma anche al senso di accettazione di ciò che è ormai irraggiungibile. Balorda Nostalgia è un inno alla malinconia, un sentimento che l’artista riesce a trasmettere con la sua voce unica e la capacità di emozionare.
Il significato della canzone di Olly Balorda Nostalgia
Il significato di Balorda Nostalgia di Olly ruota attorno a un tema universale: la nostalgia, ma con una sfumatura particolare. La scelta del termine “balorda” nel titolo suggerisce una nostalgia “strana” e forse dolorosa, capace di evocare ricordi intensi che mescolano la bellezza del passato con la consapevolezza che non possa essere più rivissuto.
Olly, che proviene da Genova, una città di mare, ha spiegato che la canzone rispecchia un sentimento molto comune a chi cresce in un contesto marittimo, dove il legame con il passato e i ricordi sembra essere sempre vivo, ma sfuggente. La canzone, infatti, affronta la separazione e la malinconia, con il protagonista che fatica ad accettare la fine di una relazione e si ritrova a rimpiangere un amore che non è mai stato dimenticato. Il desiderio di rivivere quei momenti, purtroppo irrealizzabile, dà forma alla ballad pop che è Balorda Nostalgia.
Nel testo, Olly non solo esplora la sensazione di vuoto e perdita, ma anche la consapevolezza che, sebbene quei ricordi siano ormai lontani, fanno parte di chi siamo e della nostra storia. La canzone diventa così un’invocazione al valore dei ricordi, anche quando sono dolorosi, e un’ode a quell’amore che, pur essendo perduto, lascia un segno indelebile.
Il video Balorda Nostalgia di Olly
Il video di Balorda Nostalgia di Olly è un’interpretazione visiva intensa e simbolica che si ispira a uno dei capolavori del cinema mondiale: Toro Scatenato di Martin Scorsese. La trama del video rievoca la lotta interiore del protagonista, rappresentato da Olly, che si trova in un ring, pronto a combattere contro le proprie emozioni e la nostalgia che lo perseguita.
Nel video, Olly veste i panni di un pugile, scendendo lentamente le scale per raggiungere il ring, indossando un accappatoio in raso, simbolo di un combattente pronto ad affrontare una battaglia. I suoi due anziani allenatori lo incitano, mentre il pubblico e i fotografi attendono il suo ingresso nel combattimento. Il momento è epico: l’accappatoio vola nel cielo, mentre Olly si prepara a dare il massimo. Tuttavia, la sorpresa arriva quando sul ring non c’è nessuno da affrontare. Nonostante ciò, Olly continua a prendere colpi, come se la sua battaglia fosse più dentro di lui che fuori.
I round della vita
I round si susseguono, e una donna alza i cartelli con i numeri dei round, come in un vero incontro di boxe. Ogni round sembra una metafora del passare del tempo, della lotta contro la nostalgia e i ricordi dolorosi. Ma, nonostante le difficoltà e le ferite, Olly non si ferma. Alla fine, stremato e sanguinante, cade a terra. Il giudice inizia il conto dei cinque secondi, ma Olly si rialza, ancora una volta pronto a resistere, rimanendo sospeso sulle corde del ring, simbolo della sua solitudine e della sua lotta interiore.
Il video di Balorda Nostalgia diventa così una potente rappresentazione visiva della lotta contro i ricordi dolorosi, della forza di non arrendersi, e della consapevolezza che, pur rimanendo soli nel ring della vita, la battaglia continua. Una metafora di come la nostalgia possa essere un nemico invisibile, ma anche qualcosa che ci spinge a combattere per andare avanti, nonostante tutto.
La vita e i suoi round
Il video di Balorda Nostalgia di Olly offre una potente riflessione sulla vita e sulle sue difficoltà, utilizzando il ring come una metafora universale. In passato, Olly stesso è stato un giocatore di rugby a livello agonistico, ma un’operazione alla schiena ha costretto a interrompere la sua carriera sportiva. Oggi pratica pugilato, ma la sua principale passione resta la musica.
Tuttavia, il suo passato sportivo e la sua attuale attività nel pugilato sembrano aver influenzato profondamente la sua visione della vita, che egli esplora nel video come una serie di “rounds” da affrontare, uno dopo l’altro.
La Solitudine e la Speranza di Non Essere Soli
Nel video, Olly non si confronta con un avversario esterno, ma con le sfide e le difficoltà quotidiane che la vita ci presenta. Ogni round diventa un simbolo di un ostacolo, un momento di difficoltà, e sebbene possa sembrare che le difficoltà ci colpiscano duramente, il messaggio che emerge è chiaro: nonostante tutto, dobbiamo sempre rialzarci. Questo spirito di resilienza, che emerge anche nella sua carriera musicale, è centrale nel video. Olly ci invita a non arrenderci, anche quando siamo stremati e colpiti duramente.
Questo tema della resilienza è strettamente legato al film Toro Scatenato e al suo protagonista, Jake LaMotta, interpretato da Robert De Niro. Come nel film, dove LaMotta combatte contro i suoi demoni interiori oltre che contro gli avversari sul ring, anche Olly, attraverso il simbolismo del ring, esprime la lotta contro le sfide più intime e personali. Nel suo caso, l’avversario non è una persona, ma la vita stessa e le sue sfide.
La resilienza è un tema che pervade sia il film che il video. Jake LaMotta, nonostante le sue sconfitte e ferite, continua a combattere, a cercare una redenzione e a rialzarsi. Allo stesso modo, Olly ci insegna che ogni difficoltà, per quanto dura, è una lezione che ci permette di crescere e di rinnovarci. Ogni round affrontato diventa un’opportunità di rinascita, nonostante le cicatrici che restano.
Il ring, quindi, diventa un luogo simbolico: per Jake LaMotta, è il palcoscenico delle sue battaglie fisiche ed emotive, mentre per Olly rappresenta le prove quotidiane che ognuno di noi deve affrontare.
La musica, come il pugilato, è una lotta, una continua ricerca di equilibrio e di forza interiore, dove le difficoltà sono inevitabili, ma la capacità di resistere e di rialzarsi è ciò che ci rende forti.
Making of: i protagonisti dietro il video
Direzione e Produzione
Regia: Giulio Rosati
Il regista Giulio Rosati è la mente creativa dietro la realizzazione del video. È stato lui a concepire la visione complessiva, guidando il cast e la troupe attraverso ogni scena. Rosati ha avuto il compito di rendere l’idea del video tangibile, con scelte artistiche che riflettono perfettamente il mood e il messaggio della canzone.
Direzione Creativa: Tommaso Bordonaro
Accanto alla regia, Tommaso Bordonaro ha curato la direzione creativa del progetto. Il suo ruolo è stato quello di supervisionare tutti gli aspetti visivi, dall’estetica alla stilistica, per assicurarsi che ogni dettaglio fosse in sintonia con la visione artistica di Olly e del regista.
Executive Producer: Lorenzo Maria Chierici
Lorenzo Maria Chierici ha gestito la parte produttiva a livello esecutivo, coordinando budget, tempi e risorse. È stato fondamentale nel garantire che la produzione fosse efficiente e senza intoppi, dal principio alla fine.
Gestione della Produzione
Direttore di produzione: Riccardo Copreni
Riccardo Copreni ha gestito la logistica e il flusso quotidiano della produzione. Il suo lavoro dietro le quinte è stato cruciale per mantenere l’intera squadra organizzata, facendo in modo che il set fosse sempre pronto e funzionante.
Coordinatore di produzione: Ilaria Marchetti
Ilaria Marchetti ha supportato la direzione di produzione, assicurandosi che ogni attività fosse pianificata e che il lavoro procedesse senza intoppi. Si è occupata anche della gestione dei team sul set, rendendo il flusso produttivo il più efficiente possibile.
Secondo Coordinatore: Jhoni Junior Vilca Barzola
Nel suo ruolo di secondo coordinatore, Jhoni ha contribuito a mantenere l’ordine e a gestire le risorse in maniera dinamica, risolvendo i problemi pratici che emergono in tempo reale sul set.
Assistenti alla Produzione: Cristiano Marotta, Giorgio Gorini, Irene Albertina Zgraggen, Martina Viviani
Il team di assistenti alla produzione ha avuto il compito di rispondere a tutte le esigenze immediate durante le riprese, mantenendo alta la qualità del lavoro sul campo e supportando l’intero processo in modo continuativo.
Tecnica e Creatività Visiva
DOP (Direttore della Fotografia): Arturo Brunetti
Arturo Brunetti, come direttore della fotografia, ha avuto un ruolo fondamentale nella creazione delle immagini del video. Ha scelto le luci, le angolazioni e le inquadrature, lavorando in stretta collaborazione con il regista per assicurarsi che la visione artistica prendesse vita sullo schermo.
Scenografia: Matilde Panetta
Matilde Panetta è stata responsabile della scenografia, creando ambienti che sono diventati il cuore pulsante del video. La sua attenzione ai dettagli ha dato vita agli spazi che hanno ospitato la narrazione, contribuendo a definire la dimensione visiva del progetto.
Effetti Speciali: Greta Giannone, Matilde Fumagalli
Greta Giannone ha curato gli effetti speciali, aggiungendo elementi visivi che hanno arricchito il video, mentre Matilde Fumagalli ha assistito Greta, assicurandosi che gli effetti si integrassero perfettamente nella narrazione visiva.
Costume e Styling
Stylist: Lorenzo Oddo
Lorenzo Oddo ha curato il look di Olly e degli altri protagonisti, creando outfit che rispecchiano l’energia e lo stile del video. La sua esperienza nella moda ha dato vita a look che hanno contribuito a raccontare la storia visivamente. Oddo è stato tra gli stylist di questo Sanremo 2025.
Ass. Stylist: Paolo Sbaraglia
Paolo Sbaraglia ha affiancato Lorenzo Oddo nella cura degli abiti, prendendosi cura dei dettagli e garantendo che ogni abito fosse perfetto per le scene e i movimenti sul set.
Make-Up Artist: Gaia Dellaquila
Gaia Dellaquila è stata la responsabile del trucco dei protagonisti, contribuendo a delineare i tratti dei personaggi e ad accentuare l’estetica visiva del video. Il suo lavoro è stato essenziale per fare in modo che i protagonisti apparissero al meglio, con un look che supportasse la narrazione.
Styling Comparse: Giulia Vismara
Giulia Vismara ha lavorato sulle comparse, occupandosi di definire il loro look per mantenere coerenza con il tema e l’atmosfera del video. Ogni personaggio secondario è stato vestito con cura per inserirsi al meglio nel contesto visivo.
Post-Produzione e Tecnologie
Montaggio: Axel Avosani, Emmanuele Favalli
Il montaggio finale è stato curato da Axel Avosani e Emmanuele Favalli, che hanno lavorato al montaggio delle immagini e alla costruzione della narrativa visiva, dando ritmo e fluidità al video.
VFX: Stefano Rocca, H2B Studio
Stefano Rocca ha gestito gli effetti visivi (VFX), aggiungendo quel tocco di magia che ha reso il video ancora più coinvolgente. La collaborazione con il team H2B Studio ha permesso di creare immagini sorprendenti che completano l’esperienza visiva.
Color Grading: Alberto Bornati
Alberto Bornati ha curato il color grading, lavorando sui colori e sulle tonalità per rafforzare il mood del video. Il suo intervento è stato fondamentale per ottenere un look cinematografico di alta qualità.
Il Cast e le Figurazioni
Oltre ai professionisti tecnici, anche i membri del cast hanno avuto un ruolo centrale nel video.
- Avversario: Maurizio Pavone
- Arbitro: Tony Ligorio
- Allenatore Olly: Giulio Boita
- Vice-allenatore Olly: Giancarlo Desandré
- Ragazza immagine: Chiara Bertoncello
Tutti questi volti hanno arricchito la storia del video, ciascuno portando una parte del suo carattere e della sua energia. Inoltre, un team di giornalisti e fotografi ha documentato il tutto, tra cui Federico Fasulo, Giovanni Dutto, e Stefano Maria Chierici.
Review del video di Olly Balorda Nostalgia
Olly, nato nel 2001, oggi a 24 anni rappresenta una generazione che vive il disagio del nuovo millennio. Dal 2000 fino al 2025, questi anni sono stati segnati da numerose sfide, che non solo riguardano il contesto globale e le difficoltà sociali, ma anche le difficoltà personali che ognuno di noi affronta quotidianamente. La sua musica e la sua arte riflettono proprio questo: la lotta interiore, la consapevolezza dei propri limiti e delle sfide da superare.
Nel video di Balorda Nostalgia, Olly non solo interpreta se stesso, ma porta anche un chiaro riferimento a un film iconico, Toro Scatenato, simbolo della lotta contro se stessi e le proprie paure. Le nuove generazioni, come Olly, si trovano a fare i conti con queste battaglie interiori, ma con una consapevolezza che forse le precedenti non avevano. Oggi, parlare di difficoltà psicologiche non è più un tabù, e chiedere aiuto, tramite psicologi e professionisti, è diventato un passo importante verso il benessere. Il messaggio del video, con il pugno alzato in segno di aiuto e protezione, vuole proprio trasmettere questa necessità di supporto e connessione con gli altri.
Rialzarsi, Nonostante i Colpi
Il video, in effetti, non è solo un racconto della lotta contro la nostalgia e le difficoltà, ma anche un messaggio universale. La vita ci tira pugni, ci fa cadere, ma il vero senso della resilienza sta nel rialzarsi, anche quando sembra difficile. La speranza, però, è che non ci si ritrovi mai soli, come Olly nel finale del video. L’unione con la famiglia, gli amici e le persone care è fondamentale per affrontare le sfide della vita, e fare pace con se stessi è un passo cruciale per andare avanti.
In sintesi, il video di Balorda Nostalgia porta con sé un messaggio potente e universale, che non riguarda solo i giovani e i coetanei di Olly, ma tutti. Non importa quanto difficile possa sembrare il cammino, l’importante è ricordare che, insieme, possiamo affrontare qualsiasi battaglia, senza mai dimenticare di chiedere aiuto quando ne abbiamo bisogno.
