“DESIGN AWAKENS”: Progettare esperienze sensibili in un mondo di oggetti senzienti
Milano si prepara ad accogliere una nuova edizione della Milano Design Week 2026, e come ogni anno l’Istituto Marangoni Milano Design si posiziona al centro della scena internazionale con un approccio visionario: “Design Awakens”.
Il tema di quest’anno esplora come il design possa trasformare la quotidianità nell’era degli oggetti senzienti, capaci di percepire, reagire e interagire con le persone e i loro bisogni.
Spazi e oggetti non sono più passivi, ma partecipano attivamente alla vita quotidiana, creando relazioni tra uomo, tecnologia e natura. Da questa prospettiva nasce un programma ricco e articolato di installazioni, mostre e collaborazioni con alcuni dei nomi più prestigiosi del design contemporaneo.
Il design come esperienza collaborativa
L’hub di via Cerva apre le porte a un’indagine sui nuovi orizzonti del design. Il focus sono prodotti, spazi fisici e digitali capaci di acquisire funzionalità nuove e intelligenti. Questo avviene grazie all’integrazione di robotica, intelligenza artificiale e materiali sensibili.
Al centro della ricerca non c’è solo la bellezza estetica. L’obiettivo è creare esperienze coinvolgenti, dove l’ambiente arredato diventa un partner attivo. Gli spazi e gli oggetti percepiscono, interpretano e collaborano con l’utente. Gli asset digitali e fisici si trasformano in sistemi vivi e responsivi, capaci di adattarsi costantemente alle esigenze delle persone.
«Attraverso le attività di ricerca e i progetti sviluppati dalla scuola, abbiamo immaginato un futuro in cui tecnologia, dimensione umana e natura possano generare una nuova rinascita», spiega Sergio Nava, Director of Education dell’istituto. «Non si tratta più solo di dare forma agli oggetti. Si tratta di progettare relazioni, esperienze e nuovi modi di vivere la tecnologia».
Milano diventa laboratorio di design: il percorso di Istituto Marangoni alla Design Week 2026
Per la Milano Design Week 2026, l’Istituto Marangoni trasforma la città in un vero e proprio laboratorio creativo, presentando nove spazi espositivi e installazioni realizzate in collaborazione con partner d’eccellenza come Alessi, Poltrona Frau, Cappellini, Jaipur Rugs e l’Istituto Italiano di Tecnologia.
La forza del progetto sta nella sua dimensione collettiva e dinamica: studenti, docenti professionisti, Alumni e aziende partner lavorano insieme per anticipare le trasformazioni del design, generando esperienze immersive e spazi che dialogano con chi li vive.
«La Design Week è il momento in cui la nostra visione prende forma pubblica», sottolinea Barbara Toscano, School Director. «Ogni progetto nasce da un percorso collaborativo, che unisce formazione, ricerca e innovazione, dando vita a una comunità creativa in continua evoluzione».
Attraverso un percorso diffuso tra diverse sedi e distretti della città, Milano diventa una piattaforma aperta in cui il design non è solo visione estetica, ma esperienza concreta e interattiva, pronta a ridefinire il futuro del quotidiano.
I PROGETTI
DEGREE SHOW 2026 – Seamless Singularities
Sede: Istituto Marangoni Milano, Via Cerva 24
Il Degree Show 2026 presenta i progetti più visionari degli studenti triennali in Interior, Product e Visual Design, affiancati dall’area Innovation Design. Le tre migliori proposte di ciascun dipartimento raccontano un presente e un futuro che si fondono in un processo continuo, dove tecnologia e progetto evolvono insieme, immaginando nuove forme di vivere e abitare.
POLTRONA FRAU – Soul of Space
Sede: Istituto Marangoni Milano, Via Cerva 24
Gli studenti dei Master in Interior Design, Interior Contract e Luxury Boutique Hotel Interior Design reinterpretano la villa contemporanea con Poltrona Frau. Il progetto unisce artigianalità e tecnologia, dando vita a spazi dinamici in cui il lusso si manifesta attraverso esperienze immersive e ambienti flessibili.
RIVATELIER – Outside In
Sede: Istituto Marangoni Milano, Via Cerva 24
Balconi e terrazze diventano prolungamenti attivi dell’abitare. Gli studenti del triennale in Product Design collaborano con Rivatelier per creare oggetti ibridi, modulari e flessibili, capaci di adattarsi a contesti diversi e ridefinire il significato del vivere all’aperto, unendo funzionalità e raffinatezza formale.
L’ASTRO – IM Prisma Project
Sede: Istituto Marangoni Milano, Via Cerva 24
Gli Alumni di IM Prisma Project, in collaborazione con L’Astro, trasformano lastre di cristallo in una capsule collection di oggetti d’arredo. Luce, trasparenza e materia diventano strumenti di esperienza sensoriale, creando un dialogo poetico con lo spazio e trasformando ogni ambiente in un racconto immersivo.
IM ALUMNI DESIGN DISTRICT
Un percorso curatoriale diffuso nei principali distretti di Milano racconta le installazioni e i progetti degli Alumni, realizzati in collaborazione con brand e istituzioni. La città diventa una piattaforma globale di formazione e sperimentazione, celebrando la dimensione internazionale e la creatività della community della scuola.
ALESSI – Domestic Oracles
Sede: Superstudio Più, Tortona District
Gli studenti dei Master in Product & Furniture Design, in collaborazione con Alessi e l’Istituto Italiano di Tecnologia, immaginano oggetti domestici sensibili. Attraverso luce, movimento e reazioni sensoriali, l’intelligenza artificiale prende forma poetica, trasformando la casa in un ambiente vivo e responsivo.
CAPPELLINI – Future City: CAP Club & CAP Spa
Sede: Superstudio Maxi, Tortona District
Gli studenti del triennale in Interior Design collaborano con Cappellini per progettare spazi collettivi e ambienti per il benessere. CAP Club e CAP Spa integrano tecnologia, cultura e materia, dando vita a ambienti dinamici, trasformabili e capaci di adattarsi a nuovi modi di vivere e incontrarsi.
JAIPUR RUGS – Keep It Rollin’
Sede: Bocciofila via Morgagni, Porta Venezia
Gli studenti del biennale in Design della Comunicazione reinterpretano la storica Bocciofila di Porta Venezia con tappeti preziosi, simbolo del dialogo tra generazioni di creativi e giocatori storici, fondendo tradizione e innovazione in un’esperienza visiva e concettuale unica.
SALONE SATELLITE – The Sense of the Future
Sede: Rho Fiera Milano
Una selezione di progetti provenienti dai campus di Milano, Londra, Mumbai e Dubai porta al SaloneSatellite 2026 l’approccio globale che distingue l’Istituto Marangoni. Le proposte mettono in dialogo culture e tradizioni creative diverse, offrendo una visione internazionale dell’alta formazione nel design contemporaneo. Questo percorso evidenzia come la scuola sappia integrare talenti e idee da tutto il mondo, trasformando l’apprendimento in un’esperienza interculturale e progettuale unica.
TALK – What’s Next: Envisioning the Future Through Design, Technology, and Nature
Sede: Superstudio Maxi
Il talk, organizzato in partnership con ICFF – International Contemporary Furniture Fair di New York, è moderato da Giulio Cappellini e vede la partecipazione di Sergio Nava, Director of Education dell’Istituto Marangoni.
L’incontro è dedicato al tema “What’s Next: Envisioning the Future Through Design, Technology, and Nature” e propone una riflessione sul futuro del progetto. L’obiettivo è esplorare come design, tecnologia e natura possano integrarsi per creare ambienti più sostenibili, equilibrati e vicini alle esigenze umane.
Attraverso il dialogo tra innovazione e sensibilità, il panel mette in luce nuovi approcci al design che uniscono estetica, funzionalità e responsabilità ambientale.
