MILANO MODA DESIGN 2026

Gli Eventi di Moda durante la Milano Design Week

Torna per il terzo anno consecutivo Milano Moda Design 2026, il programma promosso da Camera Moda che unisce moda e design all’interno della Milano Design Week e del Fuorisalone di Milano.

Dal 21 al 26 aprile 2026, la Milano Design Week offrirà un’occasione unica per scoprire le nuove tendenze, esplorando il connubio tra due eccellenze del Made in Italy: la moda e il design. Milano Moda Design 2026 si svolge in concomitanza con il celebre Salone del Mobile, integrandosi con gli eventi ufficiali del Salone e del Fuorisalone per offrire un percorso culturale e creativo senza precedenti.

Tuttavia, il successo dell’iniziativa porta anche nuove sfide. L’ingresso di brand di moda, tech e automotive ha trasformato la settimana in un grande palcoscenico, creando code e spettacolarizzazione per il pubblico e una saturazione visiva per i professionisti, che rischiano di perdere il contatto con l’autenticità del design.

Per questa edizione, l’obiettivo è chiaro: passare dalla quantità alla qualità, privilegiando l’esperienza, la sostenibilità urbana e il vero valore culturale del design, senza lasciarsi sopraffare dal mercato. Tra le prime anticipazioni, spiccano le presentazioni delle Home Collection e gli eventi dedicati al design dei brand di moda, promettendo un incontro perfetto tra creatività, innovazione e stile.

Il Lusso Abita a Milano: Guida alle Home Collection Aperte al Pubblico per il Fuorisalone 2026

In occasione della Milan Design Week 2026, i più prestigiosi nomi del lusso e dell’alta moda aprono le porte dei propri showroom per presentare le nuove frontiere dell’abitare. A partire dal 20 aprile, il distretto del centro – con focus particolare sugli assi di Corso Venezia e Via Durini – diventerà un museo a cielo aperto dedicato all’interior design.

I visitatori potranno esplorare collezioni attesissime, come la “Origins” di Armani/Casa, le celebrazioni dell’arte della tavola di Luisa Beccaria, o l’esclusiva “Mediterranean Heritage” di Roberto Cavalli in Piazza Giovine Italia.

Molti showroom osserveranno orari prolungati (fino alle 21:00 per Dolce & Gabbana e Versace, o addirittura fino alle 02:00 per Cavalli) per permettere un’immersione totale nelle estetiche di Fendi Casa, Borbonese e molti altri. È un’occasione unica per il pubblico di toccare con mano l’eccellenza manifatturiera e le collaborazioni artistiche che definiscono le tendenze dell’arredamento per la stagione 2026/2027.

Brand	Date	Orari	Location e Dettagli dell’Evento
ARMANI / CASA	21/04 – 26/04	10:00 – 20:00	Corso Venezia, 14: Origins collection & Armani/Casa Icons.
BORBONESE HOME	20/04 – 26/04	10:00 – 18:00	Corso Venezia, 5: Presentazione della Collezione 2026/2027.
DOLCE & GABBANA CASA	20/04 – 26/04	10:00 – 21:00	Corso Venezia, 7: Nuovi mobili e complementi con live performance.
DOLCE & GABBANA CASA	20/04 – 26/04	10:00 – 21:00*	Via Durini, 23: Nuovi mobili e complementi. (*Il 26/04 chiusura anticipata alle 18:00).
FENDI CASA	20/04 – 26/04	10:00 – 18:00*	Piazza della Scala ang. via G. Verdi: MDW 2026 Collection. (*Orari speciali: 20/04 09:30–17:00; 26/04 10:00–18:00).
LUISA BECCARIA HOME	20/04 – 26/04	10:00 – 19:00	Via Medici, 15: “Celebrations”, l’arte della tavola in dialogo con le opere di Anne de Carbuccia.
ROBERTO CAVALLI	20/04 – 26/04	08:00 – 02:00	Piazza Giovine Italia, 2 (Tommasi Milano): Mediterranean Heritage.
VERSACE HOME	20/04 – 26/04	10:00 – 21:00*	Via Durini, 11: Versace Home 2026 Collection. (*Il 26/04 chiusura anticipata alle 18:00).

MILANO MODA DESIGN 2026

ANTONIO MARRAS e Maria Lai: “Paso Doble” e De Castelli

All’interno degli spazi della M77 Gallery a Milano, l’immaginario stratificato di Antonio Marras dialoga con l’arte di Maria Lai in un vero e proprio “paso doble” creativo, arricchito anche dalla presenza di De Castelli, che contribuisce a dare consistenza materica e contemporanea al confronto tra i due universi. Oltre 200 opere dei tre protagonisti si confrontano in un gioco di rimandi e isolamenti, creando un percorso espositivo che mescola poesia, tessuti, metalli, fili e segni teatrali.

Curata da Francesca Alfano Miglietti e organizzata in collaborazione con l’Archivio Maria Lai, la mostra “Maria Lai | Antonio Marras: Paso Doble” è un progetto inedito, visitabile dal 30 gennaio al 16 maggio 2026, che esplora le affinità e le differenze tra i linguaggi artistici coinvolti.

Da un lato, Maria Lai disegna, scolpisce e assembla libri, stoffe e poesie; dall’altro, Antonio Marras lavora con un approccio teatrale e immaginifico, mentre De Castelli interviene con la sua ricerca sul metallo come elemento narrativo e strutturale. In questo “duetto creativo” a più voci, i gesti, i materiali e i frammenti trasformano l’atto artistico in un’esperienza che trascende il reale, spingendo la comunicazione visiva oltre i suoi confini.

Location:
M77 Gallery – Via Mecenate 77
date: 30 gennaio – 16 maggio

GIORGIO ARMANI Privé: vent’anni di alta moda

“Nelle collezioni di Alta Moda esprimo la mia visione dello stile e dell’eleganza attraverso l’arte dell’artigianalità e del savoir-faire: soltanto qui posso farlo senza limiti”, racconta Giorgio Armani.

Dopo vent’anni di Giorgio Armani Privé, un percorso straordinario e liberatorio, il designer porta a Milano la sua collezione per farla scoprire a un pubblico più ampio, trasformando il sogno a occhi aperti di abiti fatti di fantasia e grazia in un’esperienza tangibile. Presentata per la prima volta nel 2005 a Parigi, la collezione rappresenta una nuova interpretazione dello stile Armani: elegante, lineare e rarefatta, complementare al prêt-à-porter ma con un’identità propria.

Gli abiti, realizzati con tessuti preziosi, ricami gioiello e lavorazioni artigianali minuziose, esprimono una creatività moderna e sorprendente, capace di evocare luoghi lontani e atmosfere suggestive, pur mantenendo concretezza e rigore stilistico.

Ogni abito prende vita sul corpo di chi lo indossa, diventando unico nel portamento e nella personalità, soprattutto sul red carpet, dove il sogno si trasforma in realtà visibile e condivisa. La mostra si sviluppa su tutti e quattro i piani del museo, accompagnata da una colonna sonora originale di L’Antidote e dalla fragranza diffusa Bois d’Encens, completando così un’esperienza multisensoriale che racconta la luce, la poesia e l’emozione dell’alta moda Armani.

Parallelamente sarà svelato il secondo capitolo di Armani/Archivio: tredici look iconici del passato, rielaborati e riproposti nella collezione stagionale.

Location:
Armani Silos – Via Bergognone, 40 Milano, Italia
date: 20 maggio 2025 – 3 maggio 2026

GIORGIO ARMANI: Milano, per amore

Per celebrare cinquant’anni di creatività, la Pinacoteca di Brera ospita per la prima volta una mostra dedicata al percorso stilistico di Giorgio Armani, accogliendo una selezione di oltre centoventi creazioni che ripercorrono la sua estetica e dialogano con le sale storiche del museo.

Abiti e storia pittorica si incontrano, creando sorprendenti contrasti cromatici e materici, invitando il visitatore a un’esperienza immersiva in cui la moda diventa arte e la città stessa ispira la creatività.

Armani ha più volte dichiarato il suo profondo legame con Brera, quartiere scelto per vivere e lavorare, ammirandone l’anima duplice, colta e insieme vibrante, capace di unire eleganza e libertà artistica. In questo dialogo tra Milano e il suo stile, la mostra diventa un omaggio alla città che lo ha formato e a una carriera che ha saputo trasformare l’idea di eleganza in un racconto universale, prorogato fino al 3 maggio 2026.

Location:
Pinacoteca di Brera – Via Brera 28
date: 24 settembre 2025 – 3 maggio 2026

Prada Frames 2026 – In Sight

Giunto alla quinta edizione, Prada Frames è il simposio annuale curato dallo studio di design e ricerca Formafantasma, parallelo al Salone del Mobile di Milano. L’edizione In Sight esplora il ruolo delle immagini nella cultura contemporanea, tra rappresentazione e realtà, analizzandone l’impatto culturale, politico e materiale.

Tra conferenze e conversazioni, il programma affronta la storia della visione, i costi ambientali e sociali delle immagini digitali e le economie dell’attenzione che ne regolano la circolazione. Il simposio si svolgerà nella Sacrestia di Santa Maria delle Grazie, con visite guidate e una serata speciale che unisce discussioni e performance musicale per il pubblico.

Location: Sacrestia, Santa Maria delle Grazie

Saint Laurent: Objects of My Affection

Il brand Saint Laurent Rive Droite presenta Objects of My Affection, una mostra esclusiva dedicata a Man Ray e curata da Anthony Vaccarello, che esplora il confine sottile tra arte e oggetto quotidiano. L’esposizione riunisce una selezione rara di opere iconiche dell’artista, figura chiave del Dadaismo e del Surrealismo, capace di trasformare elementi comuni in creazioni cariche di significato poetico e ambiguità visiva.

Tra i lavori in mostra spiccano sculture come Red Hot Iron e Boîte à Lettres, esempi emblematici di una pratica che sovverte la funzione degli oggetti per indagarne dimensioni simboliche e intime.

A completare il progetto, Vaccarello reinterpreta Haltères / Square Dumbbells, enfatizzando il dialogo tra arte, design e moda attraverso un’edizione da collezione che riflette l’eredità visionaria di Man Ray. La mostra sarà visitabile a Parigi e, durante la Milano Design Week, nello store Saint Laurent di Via Montenapoleone, consolidando un ponte culturale tra le due capitali creative

Location: Via Monte Napoleone 8

Atelier Biagetti + MCM: Disco on Mars

In occasione della Milano Design Week 2026, il brand tedesco MCM celebra il suo 50° anniversario con “Disco on Mars”. Il progetto nasce dalla collaborazione con Atelier Biagetti e propone un’esperienza immersiva e multisensoriale. L’obiettivo è trasportare i visitatori in una dimensione futuristica, dove design, suono e performance si fondono.

All’interno della Rotonda del Pellegrini, lo spazio viene trasformato in una navicella spaziale. Il percorso è diviso in tre livelli, ognuno con una propria identità. Il primo, “The Lab”, è un ambiente ispirato a un laboratorio orbitante. Qui sono esposti oggetti in edizione limitata che uniscono funzione e immaginazione. Ogni elemento racconta un possibile scenario futuro.

Il secondo livello, “Disco Mars”, è il cuore dinamico dell’esperienza. Una pista di pattinaggio prende vita grazie a un robot DJ e a una selezione musicale che ripercorre la storia del brand. I visitatori diventano parte di una coreografia collettiva, tra movimento e tecnologia.

Infine, “Diva Dome” offre un momento più suggestivo e immersivo. La voce umana diventa protagonista e si trasforma in un ponte tra passato e futuro. Qui, suono e spazio creano un’atmosfera quasi rituale, capace di coinvolgere profondamente chi ascolta.

“Disco on Mars” rappresenta una visione del futuro. Unisce tradizione e innovazione, esplorando nuovi modi di vivere il design e lo spazio.

Location: Rotonda del Pellegrini, Via delle Ore 3

DIOR: flagship store via Montenapoleone 12

Dopo mesi di attesa, Dior si prepara a inaugurare il suo nuovo flagship in via Montenapoleone 12, nel cuore dello shopping milanese. Il direttore creativo J.W. Anderson, dopo il suo debutto, sta seguendo personalmente il progetto, trasformando lo spazio in un’esperienza a 360 gradi, ben oltre il tradizionale punto vendita.

Tra le novità più attese c’è la collaborazione con lo chef pluristellato Enrico Bartolini, già alla guida di MUDEC e Anima a Milano, che porterà nel nuovo building un ristorante d’eccellenza. L’apertura è prevista nella seconda metà del 2026, anche se la data esatta è ancora da confermare, segnando un capitolo inedito dove moda e alta cucina si incontrano nel cuore della città.

LOCATION:
Dior flagship – Via montenapoleone 12
data: da verificare 

K-WAY x Salone del Mobile: l’edicola in Piazza del Duomo

In occasione della Milano Design Week 2026, K-Way rinnova il proprio dialogo con Salone del Mobile attraverso un progetto urbano che mette al centro funzionalità, leggerezza e movimento, valori distintivi del brand.

L’iniziativa, sviluppata insieme a Bianca Felicori, fondatrice di Forgotten Architecture, prende forma come un itinerario cittadino articolato in cinque tappe. Qui, altrettanti edifici simbolo di Milano vengono riletti attraverso scatti fotografici e installazioni in nylon leggero, creando un dialogo contemporaneo tra architettura e tessuto.

Fulcro del progetto è un’edicola in Piazza Sant’Eustorgio, interamente personalizzata da K-Way e trasformata, per tutta la settimana, in spazio di racconto e incontro: un luogo vivo, animato da talk e dalla distribuzione di leaflet dedicati al percorso.

Il leaflet sarà disponibile anche presso il flagship store K-Way di Corso Garibaldi 30, estendendo l’esperienza oltre l’installazione e coinvolgendo la città in un racconto diffuso tra moda, design e architettura.

LOCATION:
Piazza Duomo
data: 21-26 aprile
*Piazza Sant’Eustorgio. Il leaflet sarà disponibile gratuitamente anche presso il flagship store K-Way di Corso Garibaldi 30

Marsèll e Odd Matter – Double Void

Per la Milano Design Week 2026, Marsèll presenta “Double Void”, un’installazione site-specific sviluppata insieme allo studio di Rotterdam Odd Matter. Il progetto prende vita all’interno del flagship store in Via della Spiga.

L’installazione traduce in termini spaziali il concetto di vacuum, mutuato dalla fisica quantistica, inteso come stato di minima energia ma ad alta densità di potenziale. Questo è reso attraverso elementi verticali e superfici vetrate riflettenti, che funzionano come membrane in tensione.

I dispositivi generano disallineamenti percettivi, linee di frattura e punti di stress, riconfigurando le relazioni tra architettura, oggetti e corpi in movimento. Lo spazio commerciale diventa un sistema dinamico e instabile, dove il visitatore entra a far parte di un campo di forze che sfida la neutralità espositiva e le convenzioni esperienziali del retail durante la Design Week.

LOCATION:
Marsèll Flagship Store
Via della Spiga 42, Milano
data: 21 – 26 aprile

Gucci – Memoria

In occasione della Milano Design Week 2026, Gucci sceglie i suggestivi Chiostri di San Simpliciano (Piazza Paolo VI, 6) per presentare “Memoria”.

Il progetto è firmato dal Direttore Creativo della Maison Demna. Si sviluppa attraverso un’installazione immersiva che esplora il dialogo tra il patrimonio storico del brand e il design contemporaneo.

Gli spazi monastici diventano un percorso sensoriale, dove l’archivio si trasforma in futuro. L’opera si configura come uno dei highlight imperdibili del distretto di Brera durante la Design Week.

Il link alle prenotazioni: https://www.gucci.com/it/it/nst/gucci-memoria

LOCATION:
Chiostri di San Simpliciano
Piazza Paolo VI

Hermès – Stadium d’Hermès

Dal 22 al 26 aprile 2026, Hermès chiude i tre giorni dedicati al design con una nuova installazione presso La Pelota, via Palermo 10, Milano.

Il progetto, curato dall’architetto e direttrice artistica delle collezioni Hermès per la casa Charlotte Macaux Perelman, insieme ad Alexis Fabry, propone una scenografia di ispirazione urbana. Al progetto “Stadium” per Hermès lavoreranno anche Edward Barber e Jay Osgerby, fondatori dello studio londinese Barberosgerby.

L’allestimento gioca sul dialogo tra pieni e vuoti, creando un percorso immersivo che valorizza i nuovi pezzi della collezione home del brand.

LOCATION:
La Pelota, via Palermo 10

Loro Piana – Studies – Capitolo I: Sul Plaid

In occasione della Milano Design Week 2026, Loro Piana lancia Studies, un progetto dedicato all’interior design che esplora approfondimenti mirati su oggetti, funzioni e usi specifici nell’ambiente domestico. Il Capitolo I: Sul Plaid è focalizzato sul plaid, presentato come elemento centrale del vocabolario dell’abitare, simbolo di comfort, stile e attenzione ai materiali.

LOCATION: Loro Piana, Cortile della Seta, Via della Moscova, 33

Louis Vuitton: Objets Nomades

Louis Vuitton torna a Milano in occasione del Fuorisalone 2026 con la nuova edizione di Objets Nomades, ospitata nella storica cornice di Palazzo Serbelloni, Corso Venezia 16.

L’esposizione presenta la collezione “Pierre Legrain Hommage”, un progetto che reinterpreta il lavoro del decoratore, illustratore, rilegatore ed ebanista francese, figura centrale dell’Art Déco e autore del primo mobile realizzato per la Maison: una toeletta in ebano laccato oggi proposta in edizione speciale.

Accanto ai pezzi ispirati agli archivi di Pierre Legrain e Charlotte Perriand, la mostra include nuove creazioni firmate da Estudio Campana, Raw Edges e Franck Genser, in un dialogo tra eredità storica e design contemporaneo.

L’esposizione è visitabile dal 21 al 26 aprile 2026 presso Palazzo Serbelloni.

LOCATION: Corso Venezia 16

MOSCOT: Espresso Your Style

In occasione della Milano Design Week 2026, MOSCOT, storico marchio newyorkese di eyewear con oltre un secolo di artigianalità alle spalle, porta a Milano “Espresso Your Style”, un’esperienza immersiva di tre giorni che fonde design, cultura e rituali quotidiani. Dal 22 al 24 aprile, Cafezal si trasforma in uno spazio completamente reinterpretato secondo l’estetica iconica nero e gialla del brand e il suo spirito downtown, evocando l’atmosfera autentica del Lower East Side.

Protagonista dell’attivazione è il caffè, simbolo del ritmo newyorkese, reinterpretato in chiave milanese: gli ospiti potranno degustare bevande servite in bicchieri takeaway brandizzati MOSCOT e scoprire due creazioni esclusive firmate dall’Head of Quality di Cafezal. A rendere l’esperienza ancora più coinvolgente, ogni acquisto darà accesso a una selezione di premi firmati MOSCOT, introducendo un elemento di sorpresa e interazione.

Attraverso questo progetto, il brand invita il pubblico a rallentare, vivere il momento e osservare la realtà da una prospettiva diversa, sottolineando il legame tra stile personale e scelte quotidiane — dagli occhiali che si indossano al caffè che si beve. “Espresso Your Style” diventa così un punto d’incontro tra New York e Milano, due città unite da una visione condivisa fatta di creatività, comunità e attenzione per i dettagli, celebrando il gusto come forma di espressione individuale.

LOCATION: Cafezal, Viale Premuda 14

Longchamp X Patrick Jouin

Durante la Milano Design Week 2026, il brand di lusso francese Longchamp presenta una collaborazione esclusiva con il designer e architetto Patrick Jouin. Dal 20 al 26 aprile, la boutique Longchamp di Via della Spiga 6, nel cuore del Quadrilatero della Moda, ospiterà un’installazione che esplora l’intersezione tra moda, installazioni e product design.

L’evento mette in dialogo la pelletteria iconica del brand con il linguaggio scultoreo di Jouin, noto per un approccio che unisce artigianalità e innovazione tecnologica, tra cui stampa 3D e design organico.

LOCATION: Boutique Longchamp, Via della Spiga 6, Milano